为什么叫古典主义时期？
古典主义时期是西方音乐史的第五个分期，是从1750—18X，包括前古典主义和维也纳古典主义乐派。西方音乐史中的古典主义时期通18世纪中叶至19世纪二、三十年代的一段时期。维也纳出现了海顿、莫扎特和贝多芬三位古典主义大师，他们的杰出音乐作品和音乐风格被称为近代欧洲音乐艺术的“经典”。古典风格的形成，经历了古典早期复杂的准备过程。
从X去世哪年西洋音乐进入了古典主义时期？
古典音乐流行于古典主义时期，是在1750年X逝世后开始流行的，在1827年贝多芬逝世后开始没落，这一时期被人们称为古典主义音乐时期。这个时期欧洲乐风转向简洁实用的主调，出现了莫扎特、贝多芬、海顿等音乐大师，奏鸣曲、协奏曲、交响曲、室内乐等体裁逐渐形成与完善，古典音乐在巴洛克时期以后，音乐的主题变为富有丰富哲理内涵的古典音乐。
古典主义时期的名词有哪些？
有古典主义。
古典主义指对古代文学作品和文论的学习发扬。在贺拉斯与朗吉弩斯提出向古代借鉴的原则之后，后世文学用“古典主义”表达这一思想。
17世纪法国的新古典主义创造实践与文艺都以古希腊罗马为典范和依据。故有“古典主义”之称。“新”是较之于古罗马的“古典主义”而言的。
巴洛克古典主义浪漫主义的顺序？
巴洛克、古典主义和浪漫主义都是西方的音乐流派，它的顺序是：
1、巴洛克音乐时期，约在十六世纪未至十八世纪，代表作曲家有蒙特威尔、X、亨德尔等。
2、古典主义音乐时期，约为1750年至1827年，代表作曲家有海顿，莫扎特和贝多芬。
3、浪漫主义音乐时期，约在18X至1910年，代表作曲家有门德尔松，肖邦，X特，柴可夫斯基、瓦格纳等。
古典主义时期对应中国什么时期？
古典主义时期对应中国的春秋战国时期。
春秋战国时期官学的没落和私学的兴起，推动了百家争鸣的思想大解放，1949年，德国思想家雅斯贝尔斯在历史的起源与目标一书中提出，公元前800年到公元前200年是人类文明的轴心时代，在北纬30度上下的古希腊，中国，印度等几个文明都发生了剧烈的思想文化变革。
古典主义时期最重要的题材？
欧洲从中世纪到文艺复兴，声乐艺术长期占据主导地位，巴洛克时期器乐音乐获得独立发展，开始能与声乐并驾齐驱，而古典主义时期是器乐音乐繁荣的时代。
巴罗克音乐100多年的发展，形成有三重奏鸣曲、大协奏曲、歌剧序曲、组曲和赋格曲等一批器乐体裁。作曲家们已积累起无需依赖歌词的纯音乐的创作经验，这为古典主义时期的器乐音乐繁荣奠定了基础。古典主义时期主调音乐风格已确立起X地位，复调音乐尽管没有被完全抛弃，但已退居从属地位，音乐的旋律与和声成为最为突出的两大要素。古典主义讲求清晰和富有逻辑的音乐语言。匀称的音乐旋律句法和段落结构，取代了巴罗克音乐动机加变奏的装饰性旋律方法。具有辩证思维因素的奏鸣曲式（sonata form）成为作曲家们在许多音乐体裁广泛使用、不倦探索的最重要的音乐曲式。
新出现的近代钢琴受到人们的喜爱，它取代了拨弦古钢琴和击弦古钢琴成为一种家庭乐器，而钢琴奏鸣曲成为独奏音乐体裁中最受欢迎的形式，作曲家在钢琴作品的创作中形成了奏鸣曲结构的新概念和古典键盘风格。此外私人客厅里还有二重奏、三重奏、四重奏、五重奏的演奏形式，其中弦乐四重奏最受作曲家的重视。作为社交性的消遣和娱乐的如：小夜曲、嬉游曲等。由于私人音乐会特别是公众音乐会的兴起，大型音乐体裁繁荣起来。交响曲——“乐队的奏鸣曲”居古典器乐音乐的中心地位，它获得迅速的发展。当交响曲逐渐以宫廷的娱乐转变为公众音乐会的主要曲目是，它融入了时代的精神内涵。
