网友提问：
怎样欣赏李商隐的唯美五绝《天涯》？
优质回答：
此诗冠上“唯美”二字，不仅俗了，还恶心了一把李商隐。
来看这首诗：
春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，为湿最高花。
料想题主读了此诗，只解了字面意思，见他又是写春日，又是写莺啼，又是写泪，又是写花，难免觉得如锦绣画图，春风十里，异常唯美。
可他字字所写皆是苦痛，满是惆怅，你若觉得这很美，只因为你不是那个在天涯的人。
他们也有他们的寂寞和痛苦。 夜深人静，从大醉中醒来，忽然发现躺在自己旁边的是个自己连名字都不知道的人。 这种滋味你有没有尝受过？ 在欢呼和喝彩声中，一个人回到家里，面对着漆黑的窗户，只希望快点天亮。 这种心情你有没有想到过？ 今宵花天酒地，狂欢极乐，却连自己明日会在什么地方都不知道。 甚至连今宵酒醉在何地都不知道 杨柳飞舞，晓风残月，这种意境虽美，却又美得多么凄凉，多么让人心碎？ 这种欢乐，你原不愿意享受？
这段话出自《三少爷的剑》，正如李商隐的这首《天涯》，天涯落日，对旁人来说只怕美极了，李商隐把它写得也美极了，可若把你换成李商隐，你还会觉得美吗？
一个人禹禹独行，在明媚的春天里不知道该去哪里，不知道自己的未来在什么地方。
一个人落魄潦倒，走到暮色苍苍，看着夕阳西下，不间断不停歇的周而复始。
一个人仰着头，看着残红谢尽，只有最高处枝头上剩下的那一朵孤单寥落的X。
没有人来，没有人知。
欲诉无人，欲哭无泪。
偏偏这种时候还有莺儿的叫声传来，如果莺儿会哭，它一定是为最高处的那支花哭泣的。
生在高处，不合时宜，遗世独立，便难免遭受风雨摧残，迟早都是陨灭败落的。
命运的大手左右着一切，再拔尖的，再美好的，终会破碎。
美吗？
我只感觉到百转千回又无能为力的怅惘。
李商隐文采斐然，却一生郁郁不得志，又何尝不是那支最高花呢？
———丸———-
文：祁门小谢
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虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开！李商隐的悲伤从何而来？
李商隐大概是唐朝才子中，活的最憋屈的人，也是唐朝诗人中写诗写的最朦胧最伤感的诗人。李商隐的诗，鲜明地体现了大唐帝国逐渐走向没落衰败的过程，这就像李商隐自己说的那样，夕阳无限好，只是近黄昏。
李商隐觉察到，自己的命运，也许就像是大唐的国运，在日暮四合之时，不可避免地走向衰落了。
作为诗人，李商隐的地位是崇高的，他是晚唐乃至整个唐代，为数不多的刻意追求诗美的诗人。在唐朝诗人中，有的人追求诗歌的狂想与浪漫，管他什么格律，比如李白；有的人追求诗歌的现实主义，反映个人的生命漂泊与大时代的悲欢离合，管他什么自我的潦倒，比如杜甫；有人追求心情的闲适，管他什么官位，比如王维。而李商隐追求诗歌的X，他着意营造一种朦胧的意境，那种你一眼看上去很美但是你说不出哪里美，仔细品味还是很美的样子。所以有“诗家总爱西昆好，独恨无人作郑笺”之说。
我觉得这样的风格，在现当代的诗人中，比较像的大概是孩子，或者是女诗人余秀华。
李商隐和杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称为“温李”。其诗构思新奇，风格秾丽，尤其是一些爱情诗和无题诗写得X悱恻，优美动人，广为传诵。
李商隐的伤感是晚唐的典型。其实，李商隐的伤感是从他那桩美丽的婚姻开始的。
李商隐家庭条件差，自己是老大，还要担负起家族振兴的任务。他们家没有什么关系。而唐朝考进士，还没有实行糊卷，能否考上，一方面你是要有才气，但另一方面，还要有人推荐。
李商隐考试失败后，最终被权倾朝野的令狐家族看上，受到他们的恩典和扶持，最终考上进士，进入政坛，成为令狐家族的生力军。李商隐又被朝中另一高官王茂元看上，成为王的女婿。而王茂元在当时属于李党，而令狐家族属于牛党，在血雨腥风的牛李党争中，李商隐成了最不地道的人。在令狐家族看来，李商隐背信弃义没有任何道义可言，而李商隐对令狐家族确实心存愧疚，经常写一些感恩的拍马屁的话，试图修复他与令狐家族的关系。而在李党看来，既然已经成为李党，那就应该一片冰心在玉壶，不要再和牛党有什么瓜葛。但李商隐陷入了漩涡之中，他是个性格软弱不善于溜须拍马往上爬的人，所以在政坛，李商隐越混官职越小，越混越惨，这对曾经是理想远大的他来说，这绝对是一种残酷的打击。
李商隐的诗歌比较朦胧难懂，原来是李商隐心中有说不出但又不得不说的难言之隐；为什么李商隐的诗歌那么伤心，那是因为他得仕途生活严重不如意。所以，李商隐是唐朝最为伤心的伤心人。
李商隐去世的时候，他最好的朋友为他写了两首诗，极其准确地概括了他的一生：
虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开。
鸟啼花落人X，竹死桐枯凤不来。
良马足因无主踠，旧交心为绝弦哀。
九泉莫叹三光隔，又送文星入夜台。
译文：
空怀有凌云万丈的高才，一生胸襟不曾片刻展开。
鸟啼花落斯人归于何处，竹死桐枯凤鸟不再飞来。
良马不遇足因无主而弯，知音痛失心由断弦而哀。
冥府不用感叹阴阳相隔，又有文星送入坟墓中来。
虚负凌云万丈才，一生襟抱未曾开，真的是说尽了李商隐一生的悲剧。也许他从来就没有开心过吧。
现在，我们可以看看这首诗了：
春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，为湿最高花。
这首诗是写在他的知己、X卢弘正病逝之后。我们知道，李商隐处于牛李党争的漩涡之中，在政治上被人看成是摇摆人，看成是首鼠两端的小人，所以也没有人喜欢、敢用他，而卢弘正却给了他机会。所以在伯乐去世之后，他一方面XX，另一方面也感到前途再无光明之日。所以他的诗，是极为伤感的。
春日本来极为美丽的，但是在不美丽的心情中，春天的美却有一些残酷，特别是春天将尽之时，特别是在天涯孤客的眼中，春天的美，似乎是一种反衬，是一种挑衅。
夕阳西下的时候，这种伤感更为强烈。
李商隐看到听到了莺啼。本来鸟儿的歌唱是美丽的，比如杜牧就很喜欢千里莺啼绿映红的景色，但是在李商隐听来，莺就是在哭泣。它在哭什么呢？它在哭枝头那朵最高的花，这朵花已经没有人庇护了，它只能独自承受着风吹雨打，这样很快就要零落成泥碾作尘了，所以李商隐很悲伤，它觉得莺的泪，正好落在花上，这让花更加的悲伤。
所以，世界是美丽的，但是在不美丽的心情看来，一切美丽都是对诗人的反讽。
李商隐的悲伤，由此可知。
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“夕阳无限好，只是近黄昏”，想不到这残存的一丝激情，却在《天涯》里全然消失。这是为何？什么意思？
同是李商隐的诗歌，《天涯》同《乐游原》相比，四句皆悲叹，有如杨致轩的评语所言:“意极悲，语极艳。”原诗如下:
春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，为湿最高花。
“斜”:在古代读“xia”，今时读“Xie”。固此，诗中“涯、斜、花”三字押韵，显然这是一首五言绝句。
此诗目的:
《天涯》是借景喻自，其写作手法很独特，采用了一种“曲喻”（曲折的比喻），它表达了作者人生之挫败和希望破灭的伤感。诗中四句皆是他在失意流离中的所见、所闻、所想，虽语句精致，然则意境悲凉，不唱春歌，却泪洒春泥。
全诗意思:
繁花似锦的春天里我独在天涯，想不到天涯的红日也在渐渐西斜。
美丽的黄莺啊你若有泪水的话，请替我酒向那最高枝稍顶上的花。
人生不如意十之X，李商隐经历的也确实如此，那么他的这首诗《天涯》该如何赏析呢？
字词释义:
通读全诗，短短的二十个字中:重复的字为“日”，前一个“日”字，是指时日，后一个“日”字是指落日；重复的词组为“天涯”，头一个“天涯”是遥远的边陲，后一个“天涯”是指眺望中的天边。“最高花”是指开在树稍顶上的花，也是盛开在最后的花。
“天涯”复用，采用的是“顶针”手法；“莺啼”，本来是宛转悦耳之声，但作者视为悲鸣似不妥，然早有杜甫“感时花溅泪”佐证了是可以的。
全诗赏析:
首句平铺直叙，将春光之美与羁旅之愁相交织，偏“日又斜”意味着向晚，一天又过去了。春日越是美妙，而诗人却落魄江湖，心生惆怅。
“莺啼若有泪”，是一种想象，也是诗人有所寄托而言之。然“最高花”，上无庇护，历经风吹雨打；同时，它也是最后盛开的花，即意味春天逝去，这与李商隐人生际遇相吻合。
总之，《天涯》暗喻诗人沦落天涯，又值残春日暮之境遇，而鸟无意人有情，伤春伤时伤自身！
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春日在天涯，天涯日又斜。
莺啼如有泪，为湿最高花。
《天涯》这首诗若仅看字面意思，相当唯美：一年中最美的春天里，夕阳无限之际，花开至盛，黄莺鸣啼。然结合时代背景却大相径庭：晚唐社会风雨飘摇，作者仕途不顺、生活失意、感情无托，奈何沦落天涯之时，又值春残日暮之际，人有情而鸟无意，伤春伤时又自伤身世。该文“意极悲，语极艳，不可多得”。
时代背景：此诗成于855年，大唐王朝已历289年，在经过贞观之治、开元盛世、元和中兴后，进入长达40多年的“牛李党争”时期，内忧外患、社会X，王朝已日暮西山，走向衰落，即将寿终正寝。作者当时之哀，实在是社会之哀、人民之哀。可悲在如此大好的春光里，竟找不到一方乐土。
人生背景：李商隐当年仅42岁，正值壮年。然而他一直处于牛李党争的夹缝之中，仕途始终坎坷不见起色，心中的抱负无法得到实现，一生很不得志，郁郁寡欢，心灰意冷。 恰爱妻王氏在851年春夏间病逝，备受打击。李商隐哀叹的，正是自己日薄西山的真实生活、内心情感写照。果然，3年后，李商隐病故。
个人性格特点：李商隐十岁丧父，生活艰苦清贫，又为长子，终日为衣食操劳，性格犹豫、敏感、清高，多情、多愁、多才，仕途不顺，一生坎坷，无以解忧，只能以诗言志、以诗消愁，是晚唐乃至整个唐代为数不多的刻意追求诗美的诗人，尤其是一些爱情诗和无题诗写得X悱恻，优美动人。
其实早在十年前，李商隐就写出了类似的名作《乐游原》：
向晚意不适，驱车登古原。
夕阳无限好，只是近黄昏。
那时他只有32岁，壮志未酬，虽有感叹，但诗意还没有这般凄婉惨烈！
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《天涯》
无风无雨百丈冰，
寒烟入云万里星，
挥去红尘千古事，
了却人间万世情。
