网友提问：
艺术应该追求“阳春白雪”，还是应该追求“下里巴人”？你怎么看？
优质回答：
人们习惯于把那些或深奥难懂或艺术性太强受众不广的艺术作品称作是“阳春白雪”，而把那些通俗易懂在社会上流行甚广的艺术作品称作是“下里巴人”。“阳春白雪”是高雅的代称，同时又常常和“曲高和寡”一词并列在一起。“下里巴人”是通俗的代称，同时又常常和通俗、大众化、接地气等词并列在一起。
其实，从古至今，从中到外，艺术作品究竟什么算是“阳春白雪”，什么算是“下里巴人”，从来都没有明确的标准和界定。而且“阳春白雪”和“下里巴人”是可以相互融合相互转化的。
比如西方古典主义油画，开始只是创作给教廷和X阶层欣赏的，人们称它是“阳春白雪”，后来随着社会发展，这些古典油画为大众所欣赏所喜爱，这时就成了“下里巴人”。孔雀舞原来是云南傣族广泛流行的民间舞蹈，可以称作是“下里巴人”，后X过舞蹈艺术家的提炼升华，将孔雀舞搬上舞台，大放光彩，被人们称作是舞蹈中的精品和“阳春白雪”。
冼星海的《黄河大河唱》雄浑豪迈奔放，是经典的交响乐曲，应该是音乐艺术中的“阳春白雪”了吧，但从抗战时期到如今，这组交响乐传播这么多年，为广大民众耳熟能详，早已成了很通俗的“下里巴人”。阿炳创作的二胡独奏《二泉映月》，在民间广泛流传，没有人认为它是“阳春白雪”，但是直到今天，谁能否认它的曲调旋律优美悠扬优雅动听呢？
那么，艺术应该追求“阳春白雪”呢还是应该追求“下里巴人”呢？要我说，二者都要。艺术既要追求高雅的“阳春白雪”，因为这样不断提升艺术的品位和层次，才能使艺术有突破有创新，不断向前发展。同时艺术也要追求通俗的“下里巴人”，因为艺术的功用和价值不只是体现在艺术的“高、精、尖”，艺术还担负着丰富娱乐社会广大民众精神文化生活的使命。如同饮食中不能都是鸡鸭鱼肉还要有蔬菜水果，不能只X食细粮还要吃粗面杂粮一样，将高雅的“阳春白雪”和通俗的“下里巴人”有机的灵活的创造性的结合起来，相向而行，协调发展，应该是艺术追求的方向和目标。
其他网友回答
“阳春白雪”虽然高雅，但曲高和寡，略带有遗憾，但是作为历史遗留下来的文化积累，也都是精粹。“下里巴人”虽然低雅俗，但它是来自于百姓，流传于民间，属于雅俗共赏。
其实“通俗”与“高雅”并不矛盾，相反是比较与提高、精神与灵魂的关系。于通俗文艺中提炼出时代精神，于高雅文化中体现梦想追求，本就统一于时代精神的要求之中，相辅相成。?
所以不管是“阳春白雪”还是“下里巴人”，不管是“通俗”还是“高雅”，总之，一切艺术要服务于民，要符合时代精神。艺术来源于生活，来自于普通大众，这是一条铁定的法则。如果脱离了生活，脱离了普通大众，它什么都不是。
其他网友回答
谢邀！艺术应该提倡阳春白雪，也要有下里巴人。阳春白雪和者必寡。下里巴人大众化受欢迎。我们国家有56个X是一个多X的大家庭。各X的艺术都非常有特色。许多非物质文化遗产都被整理出来。得到了发扬光大。这里面就包括阳春白雪与下里巴人的艺术。艺术来源于生活。土生土长的艺术非常有地方特色。比如说东北二人转就有这方面儿土壤。应该归类为下里巴人的艺术。里边儿有地方的土语和方言以及侃大山的大实话。如果把高雅的交响乐，各种阳春白雪地高雅艺术拿到农村来。老百姓认为好，但是听不懂。宁舍一顿饭不舍二人转。在东北来一场二人转。深受百姓欢迎。因此说，我们国家地域也辽阔。X也多。各种口味儿应该符合民情。使阳春白雪与下里巴人的艺术有机地结合起来大放异彩。是社会主义的舞台，百花齐放，百家争鸣。
其他网友回答
你好亲，很开心回答你的问题
阳春白雪，是指高雅，深沉，曲高和寡的艺术
下里巴人，是指通俗易懂，大众都能读懂的艺术
对于音乐艺术而言，也许流行音乐是下里巴人，而古典音乐，是阳春白雪
对于油画艺术而言，西方美术史上，客观写实的具象风格油画，包括，佛罗伦萨画派古典油画，现实主义油画，浪漫主义油画，洛可可油画，巴洛克油画
其中现实主义画派，比如库尔贝，米勒，杜米埃的油画艺术，是以农民真实的生活现状为灵感创作，画中就是一个时代最真实，淳朴的农民形象，农民真实的生活状况，特别接地气，贴近老百姓。
所以现实主义油画艺术，可以说是下里巴人
而佛罗伦萨画派，洛可可画派，巴洛克画派，新古典主义画派，其创作的受众面，是面向皇宫X阶层，面向王室阶层服务的，离老百姓生活太遥远，虽然古典油画，其画中客观清晰的形体，具体的形象，具体的故事情节，大众都能看懂，但是古典油画中的理想美境界，可谓是阳春白雪
学习艺术，比如学习绘画，是应该追求阳春白雪，还是下里巴人
楚国的一位文人宋玉说过，一个歌唱家，唱民间歌曲《下里巴人》，围观的大众许多人都跟着唱，而唱高雅深沉的歌曲《阳春白雪》，只有几个人能跟着唱
越是高深，高雅的艺术，越不能被大众读懂
艺术，如同一座金字塔，底层是下里巴人，通俗易懂，迎合大众，但是越往上走，就越是曲高和寡，直到最顶层阳春白雪的艺术
随着金字塔越往上越狭窄，说明越懂得欣赏的大众，越来越少
西方美术史上，个人拙见，金字塔底层的下里巴人油画艺术，是现实主义油画，库尔贝，米勒，杜米埃的绘画
金字塔中间，是立体主义油画，印象派油画，表现主义油画
而金字塔顶端是古典油画，曲高和寡晦涩难懂的抽象艺术
个人拙见，艺术，还是应该追求阳春白雪，为什么？
即使金字塔越往上走，越是阳春白雪的艺术，越来越少有人欣赏，艺术，还是追求阳春白雪
为什么？
因为西方美术史上，其油画风格的演变，创新发展，虽然紧贴时代的演变，社会的变迁，科技的进步
但是，同样离不开画家们敢于创新，敢于突破前人，敢于突破传统，敢于开发前人未开发挖掘的艺术表现形式
西方美术史上，许多成就非凡的画家，比如莫奈，梵高，毕加索，马蒂斯，米勒，卡拉瓦乔，进行绘画创作，从来没迎合大众的艺术口味，一直在坚持自己的艺术主张创作，所以绘画艺术的风格，表现形式才会出现创新的多元化
若不是艺术家自身的创新精神，大胆突破前人的精神，绘画风格才会一直进步，变迁，创新，而不是一味停留在传统写实的绘画风格
但是，由于大众的文化修养，审美口味，艺术见解，各不相同
许多美术评论家的艺术品味，审美观念也各不相同，在当今这个绘画艺术，创新多元化表现的时代，很难界定一幅油画作品，其风格，表现形式，意境，是属于阳春白雪去的，还是下里巴人
行画，商品画，本身是低俗，艳俗，品味低端的画作，所以根本不用界定是阳春白雪还是下里巴人
行画，商品画，连艺术品都称不上
但是对于晦涩难懂的抽象绘画艺术，少有人欣赏，但是也不一定，抽象绘画艺术是曲高和寡的阳春白雪，说不定只是画家随意，肤浅地乱涂乱抹
回答完毕
我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
其他网友回答
艺术到底应该追求“阳春白雪”还是追求“下巴里人”？这个问题在本质上讨论的是艺术要追求高雅还是媚俗的问题。
关于艺术的雅俗之争，在历史上一直存在，公说公有理，婆说婆有理。根本原因是，艺术创作，包括艺术欣赏，都是由人来完成，有些人本身喜欢高雅艺术，因此，他会认为高雅艺术是好的，而有些人对媚俗艺术很认可，因此，在这些人眼里，媚俗艺术就是好的。
还有些人，喜欢雅俗共赏的艺术形式，既希望艺术作品里看到高雅的元素，也希望看到媚俗的东西，这样才符合普通大众的审美认知。
普通大众的审美修养毕竟有限，如果一门艺术一位的追求高雅，会变得不接地气，会导致理解的人越来越少，受众X体变得越发稀少，这样不利于艺术的健康发展，早晚会让艺术变成古董，消失在历史长河里。
相反，一门艺术如果过于追求媚俗，会让艺术价值丧失殆尽，最终变成鸡肋。
像音乐剧、歌剧、交响乐、芭蕾舞、抽象绘画、艺术电影，等等，它们都属于高雅艺术，说到底，这些艺术形式是给专家或者有这方面修养的人来欣赏的，普通大众面对这些曲高和寡的艺术，往往欣赏不了，也看不懂。这类艺术从诞生到现在，跟现实生活一直保持着一定距离，始终在小圈子里流行，想走向大众化很难。
这些高雅艺术要想走向大众化，唯一的做法，就是不断吸收民间元素，但这样做，又会降低高雅艺术的品味和格调。因此，把高雅艺术媚俗化，历来很矛盾。
那些跟人们的日常生活距离较近的艺术形式，往往被看作是媚俗艺术，如通俗音乐、流行歌曲、小说、散文、诗歌、书法、绘画、戏剧、舞蹈、小品、相声，等等，因为这些艺术在创作之初，都是从生活出发，非常接地气，普通人看懂它们会很容易。
高雅和媚俗只是艺术格调和表现手段的问题，没有对错与好坏之分，每个艺术有权利选择高雅，也有权利选择媚俗，只要能被大多数人认可，就是好艺术。
当然，高雅艺术更看重作品里传达的艺术价值、审美价值和文化价值。
媚俗艺术更看重艺术的通俗性、娱乐性和消遣性而已。
不管是艺术价值、审美价值、文化价值还是通俗性、娱乐性、消遣性，都是艺术作用的体现。优秀的艺术，总是雅俗共赏，把高雅和媚俗把握的很平衡。
